Ritmos de nueva vida

La mezcla de sabores se entrecruza con las tradiciones isleñas para dar lugar a Fusión, el nuevo disco de Ensamble dos Orillas; a la vez que el instrumento canario, el timple, se renueva para dar continuidad a la cultura local. Ese cóctel de sonidos venezolanos y canarios, principalmente, será presentado en el Auditorio de Tenerife mañana. Sin embargo, el debut albergará un trasfondo emocional.

YLENIA LORENZO | SANTA CRUZ DE TENERIFE Ensamble dos Orillas presentará mañana, a las 21:00 horas, en el Auditorio de Tenerife su segundo álbum, Fusión. Pues, aunque éste ya esté en el mercado, la gira comienza teniendo presente y en el recuerdo a José Antonio Ramos, colaborador de este disco.
Este grupo isleño surge de la fusión entre folclores. Su fundador, Javier Castro-Gomis, es canario y venezolano y, ante esa combinación de culturas, optó por fundir sus orígenes y crear un nuevo estilo musical, de ahí el nacimiento de la banda. Y es que, según el timplista, lo que permite que se derritan estos dos rasgos culturales es la similitud rítmica y melódica que existe entre esas dos tradiciones.
Los comienzos de Castro-Gomis como timplista se unen al conocido Benito Pérez Cabrera para, a continuación, dar lugar a esa anhelada fusión, la unión de la música canaria y venezolana. Con el transcurso de los años, este músico . con sus raíces, decide formar un grupo junto a un guitarrista, lo que dio lugar a la banda actual, pero sólo con dos miembros.

Los primeros pasos de Ensamble dos Orillas, caracterizados por su humildad, se remontan seis años atrás, en 2003. Su debut fue en las fiestas de Los Realejos, como todo grupo canario de este estilo y, a medida que resonaban sus novedosas melodías a lo largo y ancho de la Isla, las personas más tradicionales no se explicaban cómo se podía conjugar los instrumentos canarios con un cajón flamenco, por ejemplo; a la vez que el nuevo concepto de música era inexplicable para esa gente mayor. Con lo cual, Ensamble dos Orillas, ante estas peculiaridades, se define como un proyecto experimental que tiene como raíz la música canaria y venezolana.

A medida que pasó el tiempo, la banda fue descubriendo otros estilos musicales como el jazz, música moderna, música del caribe, pop, etcétera; y actualmente "es un potaje de todo", explicó el fundador del grupo.
Poco a poco la gente fue adaptando su oído y aceptaron la tendencia del timple hacia la música moderna, "hacia la música del nuevo mundo, como nos clasificaron en Francia", señaló Castro-Gomis. Una vez que ya contó con cinco miembros, se creó una personalidad más firme, con una mezcla y un estilo más definido y con una línea más propia.

Encuentros, el primer disco de la banda, se basa en temas canarios o en canciones sudamericanas interpretadas con timple y guitarra, más algún solista invitado. Mientras que el segundo, Fusión, alberga otros perfumes. En el segundo disco se deriva, es decir, la musicalidad canaria y venezolana se enzarzan con otras esencias más modernas. Pero, en cambio, el aliciente para la banda no es hacerse famosa, sino ser escuchada. Su objetivo no es ser conocida en todo el mundo, pues estas melodías, según el timplista, no son tan comerciales como el reggaeton, aunque se dirige a todo tipo de público.

Algunos contratiempos acecharon a Fusión, pues es su presentación pero lleva ya algunos meses en el mercado. Entre esos problemas destaca el fallecimiento de José Antonio Ramos, uno de los colaboradores de este tercer disco y, con lo cual, mañana se celebrará un tributo en su honor.

Fusión consigue unir a aquellos pueblos que están separados por el mar, pues una de las características de la música es posibilitar la creación de un sólo mundo. Las folias con toque margariteño, el sorondongo del reggae, la isa del pajarillo, las canciones de cuna del arrorró, el Cho Juan Periñal del San Pedro de Guatire, el cajón flamenco unido a todas las tendencias, la contra hermanada con el cuatro, el timple con el tango o el reagge... Todo es posible.

Las mentes musicales amantes de las tradiciones se pusieron en marcha para dar lugar a la unión. Aparte de los cinco miembros del grupo, en este segundo disco colaboraron otros artistas como el mencionado José Antonio Ramos, José Manuel Ramos, Jorge de León, Nancy Toro y Josué Villanueva . Además de otros como Rafael Flores "El Morocho", Eliseo Lloreda, Akior García, Juan Carlos León "El Mosco", Sergio Gato, Carlos Franco, Tomás Luis-Perea, Luis Rivero, Jonathan Rodríguez, y el grupo de niños Jonay Mashay.

Su fuente de inspiración, las diferentes culturas, es inagotable. De ahí que en un pestañear logren dar nacimiento a sus proyectos. Ante esta efervescencia de ideas, Ensamble dos Orillas ya están encima de su tercer trabajo. La diferencia de este nuevo álbum con respecto a los anteriores será su toque de rebeldía, pues este tercer y nuevo sonido destellará cierto aire céltico.

La guitarra, la percusión, el bajo, la solista y el timple son los que hacen posible que la cultura se adapte al nuevo mundo. Tanto es así que eso le ha proporcionado a la banda cierto auge y, ahora, planean presentar su segundo disco por varios puntos de la Isla, además de salir fuera, a pesar de la presencia de la crisis en todos los aledaños de la ciudad.

Y es que la supervivencia siempre se ha unido a la adaptación y, por ello, Ensamble dos Orillas bregan para evitar el olvido de una parte inherente a las culturas, su música.