´Es importante que las televisiones ayuden al cine´

Guillermo Ríos prosigue su carrera, tras la resaca de premios logrados por la historia de nasija, con un cortometraje titulado El Chola (que grabará a principios de 2010) y la esperanza puesta en su primer largometraje. Las dificultades, retos y necesidades del sector son algunas de las reflexiones de este cineasta.

ALMUDENA CRUZ | SANTA CRUZ DE TENERIFE
Acaba de regresar de presentar, en El Hierro y dentro del Festival Encuentros en el Mar, su lauredado cortometraje Nasija. Ríos aprovecha, además, para hablar de sus nuevos proyectos.

-¿Después de recibir tantos premios, cuál cree que ha sido el secreto del éxito de Nasija?

-Finalmente, han sido 60 premios en 120 festivales. Supongo que la base del éxito está en la emoción, que es lo que hace que el público responda. Nasija tiene mucha honestidad y está hecho de una manera un poco arriesgada, desde un punto de vista distinto, ella es la que narra la historia. Conseguir emocionar a la gente es muy difícil. Cada vez se hacen más cosas y los medios audiovisuales están al alcance de todos, por lo tanto es más difícil llegar a la gente pero el talento, el trabajo y las herramientas con las que podemos trabajar, podemos llegar a emocionar a la gente.

-¿En qué está trabajando actualmente?

-Tengo la fortuna de que nuestro proyecto de cortometraje titulado El chola consiga tener una subvención del Gobierno de Canarias. Lo rodaremos ahora, entre los meses de febrero y marzo. Mientras, continuamos escribiendo el guión de mi primer largometraje con Pedro Felipe y Arturo Ruiz.

-¿Y qué tal la experiencia en el Festival Encuentros en el Mar?

-Es una iniciativa que considero muy importante. Este tipo de encuentros nos permite ver el otro lado de las cosas, nos da la oportunidad de poner un poco de distancia con los problemas.

-Ahora que finaliza el año, ¿se atreve a hacer un pequeño balance sobre la situación del sector en las Islas?

-Depende del formato del que hablemos. Si hablamos de los cortos existen miles de festivales en todo el mundo y hay, además, mucho interés, aunque no sea comercial. El auge puede venir del hecho de que es un producto más rápido, más acorde a la forma de vivir actual.

-Pero, ¿por qué el corto no alcanza todavía sus metas comerciales?

-Todo, de nuevo, depende de la publicidad. Los cines existen, todavía hoy en día, gracias a la publicidad de las grandes empresas. El corto, en este terreno, todavía es muy débil. Ha habido algunas propuestas para llevar el corto a las salas de cine, como la marca Jameson, pero todavía no se han consolidado.

-¿Qué opina de la polémica surgida en torno a la nueva ley audiovisual y la reticencia de las televisiones privadas a apoyar, obligatoriamente, a las producciones españolas?

-Creo que es muy importante que las televisiones participen en la industria del cine. En España es muy difícil hacer cine y su aportación es de gran utilidad. Es curioso que piensen eso, hasta ahora, cuando una cadena participa en una gran producción la mueven y la promocionan y consiguen que funcione en las salas, es una buena fórmula.

-Desde su experiencia, ¿cuál es el mayor reto a la hora de acometer un proyecto de cine?

-Lo más difícil son, sin duda, todos los pasos económicos: los acuerdos de financiación, los acuerdos de distribución... Al fin y al cabo, si una película no se ve, de nada vale todo el trabajo. Si no llega al público, de nada sirve todo el esfuerzo. En ese camino, todas las dificultades son grandes.

-¿Considera que las ayudas del Gobierno de Canarias está bien organizadas?

-Es bastante difícil de valorar. Muchas veces es poca, no llega para todo, pero hay que hablar de forma positiva. Lo cierto es que ayuda a arrancar y, con eso, y lo que consigas de patrocinadores privados y de otras instituciones, como el Ministerio de Cultura, se puede empezar.

-¿A qué otras disciplinas artísticas se siente más unido?

-Los directores de cine somos un poco de todo, al fin y al cabo el séptimo arte engloba a todos los demás. Somos un poco pintores, un poco fotógrafos, un poco músicos y un poco poetas. El director tiene un poquito de cada cosa. Pienso que un buen director puede manejar todas esas herramientas. Quizás yo me decanto más por el lado poético y el musical.

-La música, ciertamente, forma una parte importante en sus producciones... especialmente la música hecha por canarios

-Sí, en Tatuaje conté con la colaboración de Jacky Ríos y en Nasija con el grupo tinerfeño Mento, que ahora publica su segundo disco. Para mí es muy positivo trabajar de cerca con los músicos y estoy muy orgulloso de haber trabajado con ellos.

-¿Ha renunciado a la publicidad?

-Me gusta, sobre todo cuando te permiten ser creativo y hay un presupuesto serio. Este sector, en Canarias, está en un estado muy grave, cada vez se quiere abaratar más los costes y la calidad baja mucho. Me gustaría hacer más. Ahora, por ejemplo, estoy disfrutando mucho de trabajar en videoclips, como el del primer single del nuevo disco de The Mistake.